1999.3.19（金）PM1:00~

　稽古記録にめずらしく天気が書いてあった。今日は雨だった。
　いつものように発声から調整。休憩後、各自チューニングに入る。

　稽古に入る前、役者は各自の役の調整をとる。与えられている台本の台詞や場面の裏側に隠された、その役の人物が歩んだ（であろう）人生を掘り下げていくのだ。自ら演じる役の人生を見つめ、その人物像を掴み、ディテールを探る。人物の話し方、物の考え方、生活慣習、癖までそこから掘り下げていく。これは主役に限らず、どんな端役においても同じ作業を行う。どちらも、演じる役者にとっては一人の人間であるからだ。

　これらの検証作業は、稽古以外の時間を使って役者が見つけ、実際に稽古場でシーンに（役の人物に）集中していく際の手掛かりとする。体の調整をとる“チューニング”の後にこの集中を行うので、我々はこの作業を“後（あと）チューニング”と呼んでいる。

2:00~

　各自、自らが掘り下げた役に取り組んでいく。
　しかし、まだ役の生理を掴むには遠く、生きた演技にはなっていない。稽古序盤という事もあるが、自ら厳しく取り組んでいかなければ、一向に解決はしないのである。


　演技を見ていた安田（舞台監督）のダメ出し

　「中島（エスナ／ロブ）が山田（ライト）に対して、声の抑揚から来る生理など、フォームから内面（役の心）へのアプローチをサジェストしている。その他、サポートに回っている役者達も、それぞれのダメ出しをしている。何度か再演を行っている“ムーンライト”だからと言う事もあるが、これは良い方向だと思う。しかし、役者のエネルギーは低い。」

　進藤（カメラマン）
　　　…カメラを使ってのフォームに慣れようとしているが、動作が緩慢　　　　でプロっぽくない。もっとキビキビした素早い生理を。
　山田（ライト）
　　　…台詞のトーンが一定。内面に何もない為、首を振ってしまうなど　　　　の無駄な動き（山田の癖）が出ている。
　綾（インタビュアー）
　　　…台詞の言い方が不自然。笑いの生理を作ろうとトライしている　　　　　が、何かが足りない。エネルギーの上げ方の方向性が違うので　　　　　は？何か悲愴感さえ感じてしまうのだが。もっとポジティブに。


　役者が演技に取り組む上で重要な要素がある。
　役に対する理解力や、シーンに挑む集中力も重要だが、全ての大前提となる要素。目には見えないけど確実に感じる事の出来る力。そして、今一番この稽古場に足りない何か・・・。


　第五章：エネルギー

　海音（内田）さんのサジェスト。

　「この稽古場のエネルギーが低すぎる。」

　この稽古記録に度々出て来る用語で、プレイヤーズ・ハウスでは馴染みの（頭を悩ます）表現。エネルギー。目には見えないが、確実に存在する力。何をやるにおいても、エネルギーは必要不可欠であると思う。
　ここで使われるエネルギーとは、役者のシーンに挑む（ただ挑めば良いという訳ではないが）意気込みとでも表せば良いのだろうか？要するに、シーンへののめり込み方が足りないと言う事である。

　「オレにサジェストを受けるまで気が付かないのはおかしい。オレが指摘しなければそこで納得しているのか？みんな甘え過ぎだ。」

　「特にマルス。もっと自分で良いシーンにして持って来い。自分で少しは考えろ。」

　マルスの相変わらずの問題として、どうしても感覚を「反応」としてではなく「段取り」もしくは「想像」でやってしまう傾向にあること。特にオープニングの爆撃のシーンは、一秒後には“死”が迫っている中での、“緊張”や“恐怖”の感覚が必要であり、この感覚の有る無いは、見た目でハッキリと分かってしまうのだ。

　「とにかくこのままではこの芝居出来ない。今までの公演の中で、一番ヤバい状態だ。オレは今、恐くて眠れないよ。せめてみんなが、本気で高いエネルギーをこの稽古場に持って来なければ間に合わない。」

　“この役にどう取り組んで行けば良いのか？”
　それこそ初めの内は雲を掴むような作業に役者は戸惑いを憶える。結果、それはシーンに対する不安となり、不安は集中を妨げ、シーンは死んでしまう。
　それならばと、本来ならここで、役者は無我夢中になってシーンに挑む姿勢が必要なのであるが、逆に萎えてしまう（エネルギーが低くなる）のは、甘え以外の何ものでも無い。

　５：００から１時間休憩。仕切り直す。