あの歌この歌 童謡・唱歌・わらべ歌

本編の『クマのプーさん』から併せて読んで、上のセリフの意味する所を深く理解していただきたい。特に大人こそが読むべき本である。
プーさんはすごいくま!
一般的なイメージでは、プーはただのかわいいくまに思われている節がありますが、実は深い知恵をもったくまです。

プーは詩人でもありますが、プーがウサギに、「その歌、君がこしらえたの?」と聞かれたときの返事がすごい。「うん、まあ、こしらえたようなものなんだ。そりゃ頭でするもんじゃないさ」。また別なところでは、「詩とか歌とかってものは、こっちでつかむものじゃなくて、むこうでこっちをつかむものなんだ。だから、ぼくらは、むこうでこっちを見つけてくれるところへ出かけるくらいのことっきり、できやしないんだ。」と自分に語るのです。作為をよしとせず、無為に生きるプーは、さながら中国の老子のように超然としています。

これはほんの一例ですが、この本には生きるうえでの知恵がさまざまなところにちりばめられていて、楽しいながらも深みに感じ入ることができます。子どもから大人まで、強く一読を勧めます。
Winnie-the-Pooh続編
かわいくっておかしくって、
なぜかちょっとキュッとせつなくなる
プーさんと森のみんなのお話。
ティガーはこの本で初登場です。

Methuenのハードカバーの表紙がかわいくて、
中身の挿絵もカラーだし、
いいなー、でもハードカバーだと読むには重いなあ…
と思っていたときに見つけたのがこのバージョン。

　まず人形たちが紹介される前半。こまやかで上品な、やさしい語りは、私のくたびれた、あせった気持ちを和らげてくれました。なんで女の子は、ままごととか、人形遊びとか、家庭を再現する遊びをするのでしょうか。あのころの、夢のなかのおうちに対する気持ちがうっすら戻ってくるみたい。小さい人なら、もっと抵抗なく自然に、この世界を自分のものにするでしょう。
　きれいで高価だけれどいじわるなお人形が登場するくだりなんかは、ちょっと少女小説か少女マンガみたいなおもしろさもあります。

　後半の子供たちの様子には、小さいころの、前半とはまた違った感覚をくすぐられました。小さいころって、あんまり夢中で遊んでいて、自分が人形で遊んでるのか、人形に遊ばされてるのか、わけの分からないような状態に簡単になってしまう。気がついたら夕方になっていて、だまされたような気分になる。そういう時間のことを思いだしました。

　でも最高なのは、「ことりさん」という登場人物です。本当に強いってことは、他人に傷つけられないってことじゃない。本当にかしこいってことは、他人より得をするってことじゃない。こんな私でも、強く、かしこくなることはできるはず。そんな、深い大きな訴えかけを、素朴にさりげなく、でもこのうえなく美しく表現しているところは、宮沢賢治の『銀河鉄道の夜』にも似ています。どんな人にとっても読む価値のある名作です。
あまりに人間的な人形たち
イプセン作の同名小説のほうがはるかに有名だが、
私にはこの小説のほうが面白い。

持ち主の子どもたちに左右される面はあるものの、
登場する人形たちは感情をもち、
血のつながりはないけれど「家族」を形成する。
しかし外見は美しいが性格の悪い人形が入り込み･･･

「だめ」っていう人と、「いいわよ」っていう人と

どっちが好き？というそそのかしにはぞっとするし、
ある人形の哀しい運命には涙が落ちる。

子どもだけに読ませておくのはもったいない物語だと思う。
ハードカバーで欲しい本
小学校の図書館で、私は何回もかりた本が２冊ありました。そのうちの１冊がこの「人形の家」です。
主人公に当たるトチーという名の気の人形の視点からのお話ですが、外国にはこんなに高級な素晴らしいドールハウスがあるのだと、憧れました。挿絵もぴったりとくる精密で繊細なもの、しかも暖かいタッチです。

自分の持ち物、おもちゃを大切にする気持ち。今の子供達にはあるのでしょうか。確かに、外国の工場で大量生産されて、おもちゃは安価に手にはいるようになりました。１つ１つ手で作られた大切なおもちゃを磯おしむ気持ち。家族（仲間）を愛する気持ち。感じて欲しいです。
もう、だいっすき！
この本は、小学校の時から、ほんとに好きなんですよー。
お話は、小さな子供とその子たちのお人形の話です。
お人形には、もちろん名前がついています。そして、おうちが
あります。おうちは、ただの箱から、フランス人形と一緒に
やってきた本格的なおうちに変わります。
後半は、新しくやってきたフランス人形とおうち、そして、

ゴミの分別が邪魔臭いとかゴミや缶やタバコの吸殻をそのまま道にポイ捨てしたりする大人はこの本を読めば絶対そんなことが出来なくなります。
どうか、たった12才の少女が気付いたことに早く大人たちが気付いて下さい。

「『昨日』は大人のしたこと『明日』は子どものすること」
「缶を捨てるのは『過去』拾うのは『未来』」
「缶を捨てる軽さと缶を拾う重さを考えよう」

　この本は、現代のかなに直してあるため、

物語そのものを素直に楽しむことができて、良かったです。
　そして、全く古さのないお話なんだな、としみじみしました。
　夏の涼しい夜、星空をながめながら、草のにおいのなかで眠った、
子どもの見た夜のもう一つの世界。

　いつまでも、いっしょに旅することが出来ると思った友達との、
唐突な別れの画面に涙して読みました。

　また、私が想像していた景色に、挿絵がそっくりなのでうれしかったです。
　素敵な挿絵を描かれている田原田鶴子さんは、
宮澤賢治と同じ岩手の出身の方だそうです。
　描かれている景色が岩手に似ているためなのでしょう。

　針葉樹の多い林や、
川の流れているくぼ地の街、
そのむこうに連なる山々

なんだか見たことのある景色のような気のする挿絵です。
　抽象画とちがい、輪郭のはっきりした油絵ですので、
小学生が見るのに向いていると思います。
　お話に、用語解説もついていて親切です。
　息子は２日かけて読み終わり

　しかし、ディズニーの無菌状態の「ピーター・パン」よりもわくわくします。さらに、悪役は悪役でしかないディズニー版に比べ、それぞれのキャラクターが悪と善の両面を持っているため、どのキャラクターも愛せます。嫌いだったフックのことも好きになってしまいました。私はこの本を読んでピーターやフックの出生の秘密を知ることができ、とても嬉しく思いました。