演歌の世界　川越レポート１

２００２年９月１５日、私は、「川越演歌の宴」に行ってまいりました。
以下は、私のその時の様子の記録です。

９月１５日の出演は、１２時から秀美明さん、１３時から千葉山貴公さん、
１３時３０分から葉山香京さん、１４時から藤野とし恵さん、
１５時から北野まち子さん、１６時から三代沙也可さんでした。

　最初の曲がちょっとタイトルが分からなかったのですが、その後、「みちのくひとり旅」「ふたりのとまり木」「海峡ほたる」、新曲「恋ほたる」、ＣＷの「素晴らしき友情（とも）よ」を熱唱されました。
　秀美さんのキャッチフレーズは非常に珍しく、「演歌逆輸入」だそうです。私も、このフレーズにはびっくりしたのですが、日本で売り出すというより、まず、海外での公演を精力的にこなし、日本でも、そのヒットを引っさげて売り出す、という形をとっているのです。なるほど、演歌の売り出しには、このような仕方もあるのかなぁ、という感想を持った次第です。海外では、日系人や、現地在住の日本人がいて、日本の演歌を聴くと、郷愁がよみがえるそうで、受ける、という話もされていました。ニューミュージック系演歌の歌声であり、また、今回の「恋ほたる」のようなスタンダードナンバーにも合った歌声です。その意味もあってか、板橋新人音楽祭では、有力事務所の新人歌手を抑えての準グランプリにも輝き、さらに、新人ではなかなかできない「御園座座長公演」も行うそうです。
　新曲は、女性の芯の強さ、はかなさを歌っているそうです。

　千葉山さんはデビューしてから半年と日が浅く、また、葉山さんも、まもなくデビュー一年という非常に若い男性の歌手で、これからが非常に楽しみな歌手です。曲目は、千葉山さんが、デビュー曲のＣＷ「ふたたびの愛」「津軽恋女」、デビュー曲「はまなす哀歌」、葉山さんが、デビュー曲のＣＷ「港のつくり話」「あの娘たずねて」、デビュー曲の「待ちぼうけ岬」でした。
　デビューから日が浅い、ということもあり、２方ともどんどん歌の技術が伸びている、ということを感じて、非常に楽しめました。お２方の夢が、同じ事務所、同じレコード会社、ということで、２人で大きなショーをしたい、ということなので、私もその日が訪れるのを非常に楽しみにしております。　葉山さんのデビューのきっかけは、私は初めて聞いたのですが、大学入学時に何かチャレンジしようと思い、歌のレッスンを（歌手になるかどうかはともかく）受けてみようと思い、それでメール、掲示板で連絡を取った、ということからだそうで、意外なところだと思いました。逆に、千葉山さんは、「歌手になる！」との意思の強さで、事務所に（悪い言い方かもしれませんが）押しかけ「見習い」として入門、厳しい修業の後デビュー、という経歴だそうで、その性格の違いが、本日紹介され、千葉山さんの打たれ強さにもつながっているのだと思います。と言う意味で、非常に興味深いところがありました。
　新曲は、若者らしさを前面にアピールしたニューミュージック演歌で、このような歌を流行らせて、演歌の良さをアピールしていきたいです。

　新曲「霧の桟橋」、「女の流転」「流転舟」「ひぐれ町情話」（新曲ＣＷ）を熱唱されました。
　特に、平成元年の「女の流転」がかなりヒットして、有名になったベテランの歌手です。ということもあり、カラオケでの歌い方を丁寧に指導される姿も印象に残っています。「女の流転」や、「流転舟」はカラオケでもかなり歌われた、という話を聞きました。特に、藤色のハッピを着たファンも大勢来客しましたし、全国に根強いファンの方がいらっしゃる、という印象でした。
　カラオケの歌い方の熱心さに、藤野さんの歌唱に合わせて、ファンの方も真剣に歌うところも聞こえました。今回、特に時間帯もよく、観客の方が多かった、ということもあり、ステージが盛り上がった、という感じも大きかったです。
　また、新曲は、演歌の王道的スタンダード系、歌詞も、中高年の女性の方々には、心情を入れやすい、ということで、カラオケファンが増える、ということもあるのだと思います。

　新曲「おんな春秋」、デビュー曲「包丁一代」、「親子鷹」「二輪草」、新曲ＣＷ「風のふるさと」を熱唱されました。
　デビューのきっかけは、作曲家で歌手もされている岡千秋先生が、「包丁一代」を歌っていた時期、岡先生自身は作曲活動を重視するため、別の歌手にこの歌を歌ってもらうためにオーディションを開催した結果、北野さんが選ばれた、ということだそうです。
　デビュー当時の芸名は「北乃町子」、北野さん自身、「青森の弘前出身で、北の町から来た、ということで覚えていただければ」との紹介をされました。でも、「覚えやすい反面、忘れやすい」らしく、そうならないように、注意しなければ・・・で、東京に出てきた時期は、津軽弁が抜けにくく、特にこの世界では苦労も多かった、という話もされました。北野さんは、ニュースを見て、ニュースのように標準語を話すように訓練していったそうです。確かに、津軽弁は、単語もイントネーションも相当違うそうで、特に、口を大きく開けず、また、単語も短いのが特徴だそうです（例、私＝「わ」、貴方＝「な」）。というのは、寒さで口内が凍りつかないように、というらしいです。
　新曲は、リズム感ある女性的演歌で、語りかけるように歌うのがコツ、という話を聞きました。

　「赤い風車」（前々作）、「あなたさがして」（前作）、「夢花火」（新曲のＣＷ）、「酒がたり」（新曲）を熱唱されました。
　前回、銀座では「赤い風車」の熱唱を聴きました。その当時も、丁寧なカラオケの指導ぶりが印象的だったのですが、今回も、その当時以上の熱心さをもって指導されました。１曲のすべてのポイントポイントを指導されたのですが、途中で、違う歌い方をしている人も発見されたのでしょうか、また、声の種類も器用に聞き分けたのか、「３人ほど、違った歌い方をしてますね～」など、皆様にも上手に歌えるように、という気持ちが伝わってきました。もちろん、自分の歌をどんどん世の中に広めたい、という意気込みも伝わってきます。特に、今回は、三代さんにとって、初めての「男歌」ということもあり、男の心情を理解するため、「無法松の一生」など、映画で勉強した、という話もありましたし、振付も男性らしさを現して、ということなので、男性にも歌える歌、という特徴もあります。いつもステージでは熱心に、また、ファンを拡大へ、という意気込みを、特に感じます。

　本日の川越のステージで最大の心配は、天候のことでした。というのは、銀座三越と違って、屋根をつけることができないので、ステージ自体が中止になってしまうからです。その意味では、１６日も川越ではステージの予定があるので、非常に天候が心配です（当然、その歌手を目当てに来場される方もいらっしゃいますので）。
　前回、同じ川越丸広百貨店に（２００２年春）観覧に行ったときは、入り口の特設ステージで行われました。今回は、屋上のステージだったのですが、確かに屋上だと、落ち着いて演歌を聴ける、というのはありますので、既成のファンにとってはこのほうがいいと思います。前回は、入り口の狭い道路を車が通過するシーンとかあって、危ない、というのがあるのもその理由です。また、百貨店の屋上は、多くの場合、遊園地のような子供の遊び場があるので、子供づれの家族も、子供が、「ちょっと音楽が聞こえるから、聞いていこう！」と好奇心でこの会場に、親を連れて来る、というケースも考えられ、このことから、子供が演歌というのに興味を持つ、ということもありえます（もともと、演歌ファンの拡大の原点、という気もしますし）。また、今回の川越のステージは、銀座三越よりもかなり広く（ステージの客席だけでも銀座の２倍くらいはあるでしょう、また、遊園地の部分もかなり広いですし）、主催者側にとって、開催はしやすい場所ではないかと思います。
　逆に、「川越」という地理的条件、あるいは、丸広百貨店の入り口や店内での宣伝の少なさもあり、観客は銀座より少なめでした。（ただ、時間帯によっては銀座で見るくらいの観客数はあったので、そんなに特別寂しい、という感じではなかったのでよかったです）もちろん、会場の広さ、あるいは、本日の天候にも問題があった、（中止かどうか微妙なので、リスクを避けた方が多かったのかもしれません）ということを考えれば、むしろ観客は多かった、と言えるのかもしれません。でも、宣伝の仕方によっては、もっと来客を増やせるかもしれない、という感想もあります。
　あと、当初から演歌を見に、というファンは、やはり高齢化が進んでいる、という感じもあるのですが、百貨店の客層が銀座三越よりは若めなので、来客も、少し若い年代の家族連れもいらっしゃったので、このような方々が、演歌の良さを子供に伝えていければ、と思います。